JasPerbanKing.com – Rahasia Konstruksi Potografi yang Membuat Photo Anda Wajar Galeri
Photografi bukan sekedar bab tangkap peristiwa, dan juga masalah mengemukakan narasi dan emosi lewat gambar. Sebuah photo yang bagus miliki konstruksi yang sanggup menarik perhatian serta sampaikan pesan secara visual. Akan tetapi, apa sesungguhnya rahasia dibalik susunan yang membuat suatu photo pantas dipertunjukkan di galeri? Artikel berikut akan mengkaji beberapa prinsip penting pada konstruksi potografi yang bisa menolong Anda membikin kreasi yang mengagumkan.
1. Ketentuan Sepertiga: Fondasi Konstruksi Photografi
Peraturan sepertiga yakni konsep dasar yang kerap dipakai oleh potografer professional. Teknik ini sertakan pembagian gambar menjadi sembilan sisi dengan 2 garis vertikal serta dua garis horizontal.
Obyek penting dimasukkan di sepanjang garis ini atau di satu dari empat titik percakapan garis.
Kenapa Ketentuan Sepertiga Efektif?
Menolong membentuk keserasian visual.
Mengundang perhatian ke ruang tersendiri dalam photo.
Berikan area gerak alami buat mata pirsawan.
Jadi contoh, apabila Anda memfoto matahari tenggelam, tempatkan garis cakrawala di sejauh garis sepertiga bawah atau atas, tidak di tengah.
2. Leading Lines: Targetkan Pandangan Pirsawan
Leading lines yaitu garis-garis dalam gambar yang arahkan pandangan mata ke subyek khusus. Bagian ini dapat berwujud jalan setapak, pagar, sungai, atau bayang-bayang.
Kegunaan Leading Lines:
Memperbanyak kedalaman dan dimensi.
Arahkan perhatian pirsawan ke subyek khusus.
Membikin photo tampak lebih aktif.
Teknik:
Eksploitasi beragam sudut pandang untuk mendapatkan garis yang memikat.
Pakai garis diagonal untuk membuat kesan-kesan pergerakan serta energi.
3. Framing: Frame guna Focus
Framing yaitu tehnik gunakan bagian di kitaran subyek guna membingkai photo. Frame alami seperti jendela, pintu, atau lengkungan pohon bisa menolong mengundang perhatian pemirsa.
Kelebihan Framing:
Meningkatkan kedalaman visual.
Memfokuskan perhatian di subyek khusus.
Memberi kondisi tambahan dalam gambar.
Misalkan, waktu memfoto seorang dalam ruangan, pakai jendela sebagai frame buat memamerkan muka mereka.
4. Area Negatif: Diamkan Poto Bernapas
Ruangan negatif ialah ruang kosong di seputar subyek khusus. Biarpun tampak simpel, teknik ini amat efektif buat membuat keadaan minimalis dan menunjukkan subyek.
Kunci Pemakaian Tempat Negatif:
Jangan takut guna tinggalkan tempat kosong.
Pakai background sederhana supaya subyek lebih mencolok.
Sesuai guna photo foto serta obyek tunggal.
5. Simetri dan Skema: Kecantikan dalam Keserasian
Simetri serta skema alami pada dunia riil bisa membuat poto yang estetis. Komponen-komponen ini memberi kesan-kesan kedisiplinan yang memberikan kepuasan dengan visual.
Teknik Manfaatkan Simetri serta Skema:
Foto refleksi di air guna membikin simetri alami.
Mencari skema berulang-ulang seperti barisan bangku, jendela, atau tangga.
Pakai teknik cropping buat memperkokoh skema atau simetri.
6. Kontras Warna: Membuat Subyek Lebih Menonjol
Kontras warna bisa memberi daya magnet visual yang kuat. Beberapa warna yang berlainan, seperti biru serta oranye, membentuk resiko sensasional dalam photo.
Panduan Memakai Kontras Warna:
Putuskan background yang tidak sama dengan warna subyek.
Fungsikan waktu tertentu seperti matahari muncul atau tenggelam buat tangkap warna alami yang kontras.
Uji-coba dengan filter warna guna hasil yang antik.
7. Sudut pandang dan Pojok Pandang: Menyediakan Suatu hal yang Berlainan
Teknik Anda menyaksikan satu obyek bisa mengganti kesan-kesan yang diakibatkan dalam poto. Pemikiran tinggi (bird’s eye view) atau rendah (worm’s eye view) dapat membuat sudut pandang yang memikat.
Teknik Mengganti Sudut pandang:
Tidak boleh takut buat bergerak, jongkok, atau juga tiduran untuk mendapat pojok terpilih.
Pakai drone atau alat tolong yang lain guna pemikiran yang tambah lebih berlebihan.
Eksploitasi photo candid guna sudut pandang yang semakin lebih alamiah.
8. Sinar: Komponen Kunci dalam Konstruksi
Sinar ialah bagian paling penting dalam potografi. Bagaimana Anda memanfaatkan sinar akan memastikan situasi serta suasana hati photo.
Model Sinar yang Dapat Dipakai:
Sinar Alami: Matahari keluar serta tenggelam untuk nuansa hangat.
Sinar Produksi: Lampu neon atau sinar halus dari lilin buat keadaan sensasional.
Siluet: Pakai sinar belakang (backlight) guna membuat effect siluet yang menarik.
9. Mendalami Pembagian: Keserasian yang Seirama
Photo yang seimbang membentuk rasa serasi. Pakai komponen kecil dan besar dalam konstruksi untuk membentuk perbedaan visual yang memikat.
Panduan:
Pakai obyek besar menjadi titik focus, setelah itu tambah komponen kecil untuk lengkapi narasi.
Hindarkan kebanyakan unsur biar photo masih sederhana serta gampang dimengerti.
10. Riset dan Pelanggaran Peraturan
Sehabis menyadari seluruhnya dasar ini, jangan takut guna melakukan eksperimen. Pelanggaran ketentuan yang kesengaja kerap hasilkan kreasi yang unik dan asli.
Langkah Percobaan:
Bermain-main dengan sinar serta bayang-bayang.
Pakai lensa atau tehnik blur untuk membuat dampak artistik.
Coba susunan asimetris buat kondisi yang makin lebih aktif.
Rahasia Susunan Photography yang Bikin Poto Anda Patut Galeri
Konstruksi ialah kunci untuk membikin poto yang terkesan. Dengan mengerti dan mengimplementasikan beberapa prinsip seperti ketentuan sepertiga, leading lines, framing, sampai eksploitasi sudut pandang, Anda bisa mendatangkan kreasi yang wajar ditampilkan di galeri. Ingat, photografi merupakan seni yang berkembang, menjadi tetaplah latihan serta berexperimen. https://manuelmorenomorales.com